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Shotgun Messiah
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Shotgun Messiah
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BASS PLAYER: Tim Skold ha prodotto e programmato musica con Marilyn Manson da oltre un anno da quando è entrato nel gruppo come bassista."tutto è cambiato una volta diventato il bassista ufficiale, mi diede 2 giorni per mettere giù le parti di basso- mentre quando stavo registrando mi diede di tempo solo due ore!", prima di cominciare a produrre con la Interscop e Manson per l'uscita di The Golden Age Of Grotesque il bassista svedese ha suonato e programmato con influente industrial i KMFDM, fondato gli Shotgun Messiah e pubblicato un disco solista con la RCA. Durante quest'anno ha speso molto tempo suonando con Manson, durante il tour mondiale, basso e contrabbasso "prima di cominciare a fare il musicista professionista ho passato il mio tempo normalmente" dichiara Tim che ha facilmente adottato il look richiesto per il sopracitato Shock-Rocker “ ho lavorato presso la Volvo e sono stato nell’esercito svedese". Da Quanto suoni il basso? Da quando avevo circa 12 anni. Il mio primo strumento fu una Pual McCartney stile Eko, una copia di Hofner. Hai studiato musica? No, non l’ho studiata. Ho imparato alcune parti fondamentali di teoria e basta, il resto l’ho imparato da solo. Pensa che non so ancora quale sia il maggiore e il minore…il minore è il più acuto giusto? No è il maggiore. Ah. Ecco qua è dove il mio svedese e il mio inglese si confondono. Avevi una particolare routine per quanto riguarda la pratica? Sono sempre stato all’interno di una dura e disciplinata routine per la pratica. Tutto nella mia vita era secondario dal suonare il basso. Ho passato anche delle buone 8-10 ore facendo pratica.Mi sentivo colpevole perchè non facevo nient'altro se ero lontano dal mio basso.Volevo alternare gli accordi, accordi in settima, arrangiare Paganini e cose più nuove. Ero davvero ossessionato per quanto riguarda la pratica. Dopo un anno in questo modo era diventato più un concetto “sportivo” che musicale. Però so suonare l’arpeggio in 3 ottave veloce come Yngwie ! Stai facendo pratica in questi giorni? Veramente no. Però ho ricominciato recentemente per poter suonare durante i live.Credo che si possa fare molta pratica e apprendere molto e uccidere le sensazioni. Ma questo è un tema scottante perchè molti musicisti pigri dichiarano “alemeno c'ho provato” ma sono proprio loro quelli che han bisogno di pratica. C’e’ solo una sottile linea di confine. Che differenze hai trovato tra suonare il basso e il contrabbasso? Il contrabbasso non è uno strumento molto clemente. Qual era il tuo ruolo nei kmfdm? I kmfdm sono uno strano concetto; erano una porta girevole di un fenomeno di massa. Il basso nei kmfdm aveva un ruolo molto utile. Il basso veniva utilizzato molto di più durante i live che in studio. Il synth era sul fondo del manico nelle registrazioni. Ho suonato il basso live e alcune parti vocali. Com’e’ il tuo approccio producendo e suonando nelle stesse registrazioni? Programmare, produrre e suonare il basso sono cose completamente diverse. È complicato quando sei un compositore e hai un produttore come me. Il comporre è un ponte tra i due concetti. La parte difficile sta nel suonare uno strumento mentre produci per il fatto che stai producendo te stesso. A volte può essere difficile oppure non molto complicato, ma questa è una cosa soggettiva.All’inizio hai alcuni momenti di confusione tra l’esibirti e il produrre nella tua mente Cosa ne pensi riguardo all’uso dell’elettronica nella musica? Credo che Pro Tools sia il killer della musica. Sono la via più facile per fare qualunque cosa in modo perfetto, brillante e lecca culo. Non ti piace registrare con Pro Tools? Lo adoro! sono molto bravo con quello ma soprattutto quando non lo quando non lo uso. Con Pro Tools la prima cosa che viene distrutta sono le parti di basso che non dovrebbe essere perfettamente quantificata; ha bisogno di essere eseguita. Questo suono è molto "hippie" per me perchè sono come una macchina.Adoro le macchine, i compiuter i sintetizzatori e sampler ma il mio preferito resta il basso perchè è reale. Quando cominciano con le cose difficili si perde tutto il feeling. Il suono è molto buono e le tracce sono tutte coerenti ma anche non ma uccidono la canzone.La prima cosa da apprezzare è il sentimento. Un mio consiglio per tutti i giovani qua fuori è che una volta che hai sistemato il tutto ma non sei contento del risultato, di tornare alle vecchie abitudini e le originali parti di basso. Credo che ne saresti piacevolmente sorpreso. Le persone vanno in studio e lo prendono nel culo.Loro credono sempre che sia il meglio. La cosa migliore è avere feeling. Il suono è buono quando te lo senti bene e come lo vorresti, no quando lo leggi perfettamente sul pentagramma.La musica dal vivo è un buon modo per avere feeling e swing perchè non c'e' tempo per chi usa Pro Tools di distruggere o sistemare tutto! Che cosa è cambiato da quando hai cominciato a suonare con un artista come Marilyn Manson? Manson è molto bravo ad esporre concetti non necessariamente in modo ben definito. Non è un musicista tecnico; è un musicista con molte qualità. Ma nn molto educato. Alcune volte espone le cose in un modo in cui anche con il mio inglese non riesco a capire. Per esempio a volte dice qualcosa del tipo "deve suonare come un elefante in fuga mentre un pianoforte brucia (?)" e viene fuori con definizioni e termini che vanno oltre il mio schema e quindi ho bisogno di figurare e trasformare quello che ha in mente in musica. A volte gli dico "ma di che cazzo stai parlando?" ma la maggior parte delle volte riusciamo ad intenderci. Suoni col plettro? La maggior parte delle volte. Ho spesso bisogno del plettro perchè suono musica dura.Ultimamente Manson mi ha suggerito di suonare con le dita per alcune canzoni dell'ultimo disco. Ho cominciato ad apprezzare il suono che viene fuori suonando con le dita e con il mio pollice. E' un suono totalmente differente. Conosci lo slapping? NO! noi non vogliamo andare tanto lontano.Nessun livello 42 per noi. Questa tecnica è un gioco per me. Ma questo è come un grande no-no per la musica di Manson..quando parlo di pollice lo intendo usarlo come se fosse un plettro sebbene ho slappato sia chitarra che basso per avere alcuni esempi. Puoi descrivere le tue linee di basso? Mi piace scrivere parti di basso che possono sembrare inutili o non importanti al primo ascolto, ma analizzandole a fondo sono molto ingannevoli e importanti per la musica. Per me suonare il basso non è un modo per apparire.Apprezzo chi suona in questo modo, come Billy Sheehan, ma non fa parte della musica che suono. In che cosa consiste la tua strumentazione? 2 ampeg AVT - 4 PRO e 2 SVT 8x10, gli ampegs sono gli unici per me e poi un buon solido amplificatore Old School Rock & Roll. I miei bassi sono dei Gretsch Broadkaster, completamente a corpo vuoto con pickup Filtertron. La maggior parte della registrazione è stata fata con bassi solidi e volevamo utilizarli anche durante il tour, ma abbiamo avuto molti problemi all'inizio sistemarlo, ma adoro il recoil dello strumento. Puoi sentire tutto, batteria e tutti gli altri suoni anche mentre usi il Gretsch.Uso sia delle corde Gaudge dure D'Addario XL che.065, .085, .120, .130 o .065, .085, .110, .130 dipende dal suono. accordiamo 5 corde in meno della G che diventano BEAD oppure BDAD. Non mi piace molto il suono del nuovo tipo di corde; mi piace un suono che sta tra le vecchie le nuove corde.Cambiamo corde ogni 3 concerti. Usiamo 7 bassi a serata incluso il contrabbasso che è un custom king double bass. Usi qualche effetto? Yeah uso un bounch. Abbiamo sperimentato molti tipi di suoni mentre registravamo, così quando siamo andati a provare abbiamo cercato di riprodurre questi suoni anche durante i live. Abbiamo fatto anche una cassetta nera segreta degli effetti che combina tutti i migliori aspetti dei vari effetti. Inoltre uso anche un multieffetto Boss GTP. Per concludere, hai qualche consiglio da dare agli aspiranti bassisti? Resta nel tuo spazio, parla con il cantante e il chitarrista perchè devono avere i loro pikkoli spazi di ego e lo ( humor ) il batterista, e fai le tue kose. il basso è molto più importante di quanto la gente creda. Il basso è la spina dorsale della musica. Non dimenticare di analizzare a fondo la musica e suonare cercando di trarne il meglio.
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